El mundo del arte es fascinante y, a menudo, está lleno de secretos y momentos que escapan a la vista del espectador. ¿Alguna vez te has preguntado qué ocurre detrás de los telones? ¿Cuáles son los temores y desafíos que enfrentan los artistas en su camino hacia la perfección? La bailaora Susana Lupiáñez, conocida artísticamente como La Lupi, nos ofrece una mirada íntima y reveladora a estos interrogantes en su nuevo espectáculo titulado Lo inédito, que tuvo su preestreno el 28 de junio de 2025 en el Teatro Municipal Villa de Torrox.
En una reciente entrevista, La Lupi nos anticipó que este espectáculo seria un espacio de sinceridad, donde se exponen sentimientos y experiencias en el escenario. Y efectivamente, lo cumplió con creces, llevando al público en un viaje emocional profundo.
Una presentación impactante
La Lupi se presenta en el escenario con un impresionante vestido amarillo, simbolizando tanto el esplendor como el desafío que representa su arte. Esta elección de color, cargada de simbolismo, nos recuerda que la vida del artista está llena de contrastes; el amarillo, un color asociado a la alegría, también ha sido considerado maldito en la historia del teatro. Este contraste se hace evidente mientras Iván Amaya, su compañero en el escenario, le insufla vida como un moderno Pigmalión. La interacción entre ambos refleja no solo la creación artística, sino también las luchas internas que todo artista enfrenta.
El sonido como protagonista
El ambiente sonoro, cuidadosamente construido por David Galiano, acompaña a La Lupi en su interpretación. Desde la sombría petenera, un palo flamenco tradicional, hasta las vibrantes cantiñas, el espectador es llevado a través de un espectro emocional. Este uso del sonido es fundamental, ya que establece el tono de cada escena y realza la conexión entre los intérpretes y el público.
Desafíos escénicos y la vulnerabilidad del artista
A lo largo del espectáculo, se muestran los imprevistos que pueden surgir en el escenario, tales como:
El cierre abrupto del telón.
La falta de sincronización con los músicos.
El riesgo de un vestuario dañado.
Estos momentos de tensión son parte integral de la experiencia artística, y La Lupi los aborda con una mezcla de humor y vulnerabilidad, recordándonos que el escenario es tanto un lugar de triunfo como de desafío.
El egocentrismo en el arte
En una de las coreografías, La Lupi se une a Miguel Ángel Corbacho para explorar la temática del egocentrismo en el mundo artístico. A través de un baile por jaleos extremeños, la pareja despliega una conexión excepcional, mostrando la intimidad y la competencia que pueden coexistir en una actuación.
La presión de la perfección
El espectáculo también profundiza en cómo la presión de ser perfecto puede afectar a un artista. La representación de Iván Amaya incorpora elementos contemporáneos, destacando la lucha de La Lupi contra sus propios temores. En un juego de manipulación, él se convierte en un símbolo de las inseguridades que pueden acechar a cualquier intérprete.
La belleza de la rivalidad
Una de las piezas más aclamadas del espectáculo es un número a tres con La Lupi, Iván Amaya y Miguel Ángel Corbacho, donde cada uno lleva un mantón. Este número visualiza la rivalidad entre artistas, pero también muestra cómo, a través del arte, se puede encontrar una conexión profunda. Se hace una referencia a la famosa conversación entre Lola Flores y Estrellita Castro en la película Casa Flora, que se convierte en un eco de la historia del flamenco, destacando que la competencia no siempre significa enemistad.
Un monólogo revelador
La Lupi también muestra su faceta actoral, interpretando un monólogo introspectivo donde confiesa sus inseguridades. Con frases contundentes como «La Lupi se comió a Susana» y «no me gusta mi cara cuando bailo», revela sus luchas internas mientras se sumerge en una pieza instrumental interpretada por Curro de María. Este momento es la esencia de su arte: la vulnerabilidad presentada con fuerza y pasión.
La búsqueda de libertad
El espectáculo culmina en un poderoso mensaje sobre la necesidad de deshacerse de los miedos que coartan la expresión personal. La Lupi nos invita a reflexionar sobre cómo, al igual que en un museo, todo está a la vista, pero detrás de cada actuación hay un proceso de autodescubrimiento y liberación.
Si no pudiste asistir al preestreno, no te preocupes. Lo inédito será parte de la Bienal de Arte Flamenco de Málaga, donde seguramente podrás experimentar todo lo que este espectáculo tiene para ofrecer. No te lo pierdas, es una oportunidad de adentrarte en el alma del flamenco y los retos que enfrenta cada artista en su camino hacia la autenticidad.
Ficha artística
Lo inédito, de La Lupi
Teatro Municipal Villa de Torrox, Málaga
28 de junio de 2025
Aforo: Lleno
Dirección: Alberto Velasco
Baile: La Lupi, Iván Amaya y Miguel Ángel Corbacho
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