El flamenco, una de las manifestaciones culturales más ricas de España, continúa evolucionando y sorprendiendo. En este contexto, el nuevo documental Rito, dirigido por el cineasta Emilio Belmonte, se erige como una ventana al legado y la innovación en el arte del cantaor Tomás de Perrate. Este filme no solo captura la esencia de un artista singular, sino que también se adentra en la fusión y la transformación que caracterizan al flamenco contemporáneo.
Un viaje a través de la vida de Tomás de Perrate
Tomás de Perrate, un cantaor que proviene de una de las familias más emblemáticas de Utrera, se convierte en el protagonista de Rito. A lo largo de la película, Belmonte retrata no solo su vida personal, sino también su carrera artística, que despegó en una edad tardía. Siendo un hombre de 61 años, Perrate no comenzó su andadura profesional hasta que superó los 40, después de haber dedicado más de 20 años a administrar una peluquería de señoras en su ciudad natal.
La historia de Perrate es un testimonio de cómo el arte puede florecer en cualquier etapa de la vida. Su trayectoria nos invita a reflexionar sobre las oportunidades que pueden surgir cuando menos lo esperamos, mostrando que la pasión por la música y el flamenco puede coexistir con otras profesiones antes de brillar con luz propia.
El documental como una reflexión del flamenco contemporáneo
Más allá de ser un simple retrato biográfico, Rito se presenta como una profunda reflexión sobre la evolución del flamenco. La película se adentra en la dualidad del arte: lo ancestral y lo experimental. Como señala Perrate, “siempre me dejo sorprender por mi carrera, y esta película ha sido una sorpresa más”, lo que refleja su constante evolución artística.
El proyecto de Belmonte no solo resalta las raíces del flamenco, sino que también pone de relieve su capacidad de adaptación e innovación. En este sentido, se exploran las colaboraciones de Perrate con artistas de diversos géneros, desde el rock hasta la danza contemporánea, destacando su apertura a nuevas influencias.
La trilogía flamenca de Emilio Belmonte
Rito es el tercer y último documental de una trilogía que se ha dedicado a explorar diferentes facetas del flamenco moderno. Las entregas anteriores, Impulso y Trance, se centraron en la bailaora Rocío Molina y el músico Jorge Pardo, respectivamente. A través de estos documentales, Belmonte ha querido dejar un testimonio audiovisual del flamenco más actual y vanguardista, mostrando su capacidad para desafiar las convenciones sin perder su esencia. Esta trilogía se ha presentado en diversas ciudades, incluyendo Barcelona y El Hospitalet, y culminará en el prestigioso Festival de Músicas del Mundo de Arlés en Francia.
La elección de estos artistas no es casual, ya que cada uno aporta una perspectiva única sobre el flamenco, lo que permite al espectador entender mejor la diversidad y riqueza de este arte. La obra de Belmonte se convierte así en un puente entre el pasado y el presente de una tradición viva.
Colaboraciones y la fusión de estilos
Una de las características más destacadas de la carrera de Perrate es su capacidad para colaborar con músicos de vanguardia, como Za!. Este tipo de encuentros artísticos es fundamental para entender cómo el flamenco se reinventa constantemente. La película documenta estas interacciones, ofreciendo una mirada íntima a cómo la música flamenca se funde con otros estilos, creando un diálogo entre lo tradicional y lo contemporáneo.
En este sentido, la obra de Perrate no solo se limita al canto. Su participación en proyectos que involucran danza contemporánea y otros géneros musicales demuestra su versatilidad y su deseo de explorar nuevas vías creativas. Esto es especialmente relevante en un momento en que el flamenco está siendo redescubierto por nuevas generaciones.
Un proceso de creación y desarrollo de seis años
El camino hacia la realización de Rito ha sido un proceso largo y meticuloso, que ha requerido seis años de desarrollo. Esta dedicación refleja el compromiso de Belmonte con el arte del flamenco y su deseo de ofrecer un producto que no solo sea visualmente impactante, sino también significativo desde un punto de vista cultural.
La coproducción del documental por La Pepa Films, Mallerich Films – Paco Poch, y la francesa Hapax ha permitido que la película tenga un alcance internacional, lo que la convierte en una obra relevante en el panorama artístico actual. La grabación de un concierto en El Hospitalet junto a Za! es solo uno de los momentos destacados que se documentan, mostrando la interacción entre el artista y su público.
El legado de Perrate y su impacto en el flamenco
A medida que Perrate avanza en su carrera, su impacto en el flamenco se hace cada vez más evidente. Su habilidad para fusionar estilos y su apertura a experimentar con nuevas sonoridades lo sitúan como un referente en la escena actual. Al hablar sobre su arte, Perrate menciona: “El flamenco siempre ha sido permeable. Está hecho para fusionarse, para reinventarse”, una afirmación que encapsula su filosofía artística.
El legado de Tomás de Perrate, plasmado en Rito, no es solo una crónica de su vida, sino una invitación a todos aquellos que aman el flamenco a explorar sus múltiples facetas y a abrazar su evolución. A través de este documental, el espectador puede apreciar cómo el flamenco no es un arte estático, sino un ente vivo que respira y se adapta a los tiempos.
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