Al sur de la libertad es el título del nuevo y esperado trabajo discográfico de José Carpio Fernández, conocido artísticamente como ‘Mijita’. Este álbum no solo representa un viaje musical, sino que también se convierte en un reflejo íntimo de su historia personal y cultural. A través de este proyecto, Mijita explora sus raíces y la esencia del flamenco, llevando al oyente a un viaje sonoro que se remonta a su infancia en la barriada Federico Mayo, un barrio emblemático al sur de Jerez de la Frontera. Este espacio no solo ha moldeado su voz, sino que ha sido el escenario de sus recuerdos y vivencias más significativas.
En este disco, Mijita se adentra en un repertorio fresco y emotivo, donde cada canción evoca detalles, sabores y aromas de su infancia. Las composiciones de las décadas de 1980 y 1990, que resonaban en su hogar, se entrelazan con los nuevos aires del flamenco contemporáneo, creando un sonido único que rinde homenaje a sus orígenes. La libertad, como concepto central, permea cada nota del álbum, donde el artista, aunque profundamente conectado a su pasado, se abre a nuevas influencias y expresiones musicales.
La transformación de los barrios flamencos
La historia de cómo el flamenco se ha manifestado en los barrios de Jerez nos lleva a reflexionar sobre la evolución de la música y la cultura en este contexto. A lo largo del siglo XX, el rápido desarrollo urbanístico desplazó a muchas familias del cante, llevándolas a las barriadas periféricas. Este fenómeno provocó la creación de nuevos microclimas musicales, donde artistas de generaciones posteriores comenzaron a forjar su identidad.
Áreas como la Asunción, Polígono San Benito y San Juan de Dios, junto a Federico Mayo, han sido cuna de numerosos artistas que, aunque separados físicamente de los tradicionalmente conocidos barrios flamencos como Santiago o San Miguel, mantuvieron una conexión emocional y cultural con ellos, en gran parte a través de las peñas flamencas.
Asunción: Conocida por su ambiente acogedor, ha sido el hogar de artistas que han innovado en el flamenco.
Polígono San Benito: Un barrio que ha dado voz a muchos cantares, fusionando tradición y modernidad.
San Juan de Dios: Este enclave ha permanecido fiel a la herencia flamenca, cultivando el arte en su forma más pura.
Federico Mayo: Popularmente conocido como El Chicle, ha sido un punto de encuentro para los que buscan revivir el espíritu flamenco.
Este trasfondo sociocultural es crucial para entender el enfoque de Mijita en su nuevo trabajo, ya que refleja la lucha y el dinamismo de una comunidad que, a pesar de los cambios, sigue viva en su expresión artística.
Créditos del disco ‘Al sur de la libertad’
El álbum está compuesto por una serie de temas que demuestran la versatilidad y el talento de Mijita, así como su capacidad para reunir a un equipo de músicos destacados. Cada pista es un homenaje a sus raíces y a las influencias que han marcado su carrera. A continuación, se detalla el listado de canciones junto con sus respectivos créditos:
Al sur de la libertad (martinete y corrío gitano). Con el bajo de Ricardo Piñero. Letra: José María Castaño.
Vencido y desesperado (taranto y cartagenera). Con la guitarra de Domingo Rubichi. Letra: José María Castaño.
Mi recuerdo a Los Chichos (Gitanos de piel morena). Con la guitarra de Fernando Carrasco. Palmas y compás: Carlos Grilo y Diego Montoya. Percusión: Carlos Merino. Coros: Samara Carrasco y Malena Carpio.
En la Plazuela me crié (soleá). Con la guitarra de Domingo Rubichi. Letra: José María Castaño.
La luz que a mí me guía (tangos). Con la guitarra de Fernando Carrasco. Letra: Juan Garrido. Palmas y compás: Carlos Grilo y Diego Montoya. Percusión: Carlos Merino. Coros: Samara Carrasco y Malena Carpio.
Undivé (siguiriya). Con la guitarra de Domingo Rubichi. Letra: Antonio Gallardo Monje.
Del Mijita y la Martínez (fandango). Letra: Antonio Gallardo Monje. Nudillos y compás: Carlos Grilo y Diego Montoya.
María Castaña (bulería). Con la guitarra de Pepe del Morao. Letra: Antonio Gallardo Monje. Palmas y compás: Carlos Grilo y Diego Montoya. Percusión: Carlos Merino.
La grabación, mezcla y masterización del disco se realizó en el Estudio La Azotea de Sanlúcar de Barrameda (Cádiz) bajo la dirección de José Ramón Salazar. Además, el diseño de la portada estuvo a cargo de Pedro Carabante, mientras que las fotografías fueron tomadas por Nano Hernández y el diseño del CD fue realizado por Gonzalo López.
Este álbum no solo es un testimonio del recorrido artístico de Mijita, sino también un homenaje a las raíces flamencas que lo han acompañado a lo largo de su vida. Con cada nota, el cantaor busca conectar con sus oyentes, invitándolos a un viaje a través de su historia personal y colectiva.
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